EQUILIBRE DANS L’ETERNEL

Francesco Marino Di Teana

Année : 1977
Médium : Encre et crayon sur carton
Signature : Signé « M. di Teana », Titrés, signé et daté au dos
Mouvement : L'art abstrait
Thèmes : Abstraction géometrique, Architecture
Couleur : Blanc, Noir, Ocre
Dimensions : 18 x 24.5 cm

Dimensions encadrées : H. 14,2 x L. 19,7 cm

LES ANNÉES 1970

Dans les années 1970 il fait la connaissance d’André Ramel, un industriel reconnu pour son savoir-faire dans les pièces uniques (automobiles de luxe, Concorde, œuvres d’art) qui lui ouvre les portes de son usine. Marino Di Teana y découvre la pratique de l’inox et réalise plusieurs pièces de mobilier à partir de ses maquettes en plomb et en zinc : des bureaux pour l’entrée de BFCE, des tables pour des collectionneurs privés ou des pièces d’un ensemble de mobilier conçu dans les années 1950. Ces œuvres, peu connues du grand public, sont toujours marquées par ses compositions architecturales qui soulignent les recherches constantes de l’artiste pour établir de nouvelles conceptions visuelles et formelles, dans tous les domaines de la création, en sculpture, peinture, mais aussi design.

Le mitan des années 1970 est également placé sous le signe de grandes expositions. En 1974 une première a lieu à la Commanderie de Braux-Sainte-Cohière dans la Marne, puis l’artiste est mis à l’honneur entre 1975 et 1976 pour une exposition itinérante présentée à Saint Etienne, Reims, Montbéliard, puis Paris au Musée d’Art Moderne pour une grande rétrospective.

Marino di Teana voit progressivement sa renommée prendre une dimension internationale.

L'artiste

Francesco Marino Di Teana

Né au cœur d’une famille de paysans, Francesco Marino di Teana fut tour à tour berger puis apprenti maçon en Italie (Teana), chef de chantier, architecte et étudiant des Beaux-Arts en Argentine (Buenos Aires) avant de s’installer à Paris en 1953. À la fois peintre, sculpteur, architecte, poète et philosophe, il devient un des plus importants sculpteurs de la seconde moitié du XXe siècle par ses théories sur la logique tri-unitaire et la sculpture architecturale. Représenté pendant plus de vingt ans par la mythique galerie Denise René et lauréat de prestigieux prix artistiques, il est reconnu par les plus grands créateurs et critiques d’art de son temps. Précurseur des Monumenta du Grand Palais grâce à ses Fontaines Monumentales (9m de haut pour 16m de long) réalisées en collaboration avec Saint-Gobain, il a réalisé plus de 40 sculptures monumentales réparties en France, dont la plus haute sculpture en acier d’Europe, la Liberté de 20m de haut (Fontenay-sous-Bois). Représentant de la Biennale de Venise de 1982 pour l’Argentine, son œuvre fait l’objet d’une grande rétrospective au Musée d’Art Moderne de Paris en 1975 et du Prix de l’Académie des Beaux-Arts en 2009.