Marino di Teana, EQUILIBRE DANS L’ETERNEL, 1983

BALANCE IN ETERNITY

Francesco Marino Di Teana

Year : 1977
Signature : Signed « M. di Teana », Titled, signed and dated on the back
Movement : Abstract art
Thèmes : Architecture, Geometric abstraction
Color : Black, Ochre, White
Dimensions : 18 x 24.5 cm

Dimensions of frame : H. 14,2 x L. 19,7 cm

THE 1970s

In the 1970s he met André Ramel, an industrialist renowned for his know-how in unique pieces (luxury cars, Concorde, works of art) who opened the doors of his factory to him. There, Marino Di Teana discovered the practice of stainless steel and made several pieces of furniture from his lead and zinc models: desks for the entrance of BFCE, tables for private collectors or pieces of a furniture set designed in the 1950s. These works, little known to the general public, are still marked by his architectural compositions, which underline the artist’s constant search for new visual and formal conceptions in all fields of creation, in sculpture, painting, but also design.

The middle of the 1970s was also marked by major exhibitions. In 1974 a first one takes place at the Commanderie de Braux-Sainte-Cohière in the Marne, then the artist is honored between 1975 and 1976 for a travelling exhibition presented in Saint Etienne, Reims, Montbéliard, then Paris at the Museum of Modern Art for a big retrospective.

Marino di Teana’s fame gradually took on an international dimension.

Artist

Francesco Marino Di Teana

Né au cœur d’une famille de paysans, Francesco Marino di Teana fut tour à tour berger puis apprenti maçon en Italie (Teana), chef de chantier, architecte et étudiant des Beaux-Arts en Argentine (Buenos Aires) avant de s’installer à Paris en 1953. À la fois peintre, sculpteur, architecte, poète et philosophe, il devient un des plus importants sculpteurs de la seconde moitié du XXe siècle par ses théories sur la logique tri-unitaire et la sculpture architecturale. Représenté pendant plus de vingt ans par la mythique galerie Denise René et lauréat de prestigieux prix artistiques, il est reconnu par les plus grands créateurs et critiques d’art de son temps. Précurseur des Monumenta du Grand Palais grâce à ses Fontaines Monumentales (9m de haut pour 16m de long) réalisées en collaboration avec Saint-Gobain, il a réalisé plus de 40 sculptures monumentales réparties en France, dont la plus haute sculpture en acier d’Europe, la Liberté de 20m de haut (Fontenay-sous-Bois). Représentant de la Biennale de Venise de 1982 pour l’Argentine, son œuvre fait l’objet d’une grande rétrospective au Musée d’Art Moderne de Paris en 1975 et du Prix de l’Académie des Beaux-Arts en 2009.